书法传统的美学意蕴

                                                                                                                  ——简论戴丕昌教授其人其书
                                                                                                                                                                                                  陈骥
    书法，作为“中国文化核心的核心”，从某种意义上说，已成为代表中国形象和精神的文化符号。书法的文化传统折射出中国艺术的生命状态，成就了独特的思维方式和审美理念。
    书法是中国传统文化的重要一脉，承载着不朽的艺术传统，蕴涵着深厚的人文关怀。“始于无意，而渐成有意；生于有形，而化为无形。”书法艺术的文化精神，契合于传统美学的意境体悟和生命意识，“书为心画”——艺术与心灵的同构与融合，成为永续不衰的艺术生机。
    书道亦即人道，书之“道”既包含了形质相称的自然意识，也蕴含了物我一体的心灵体悟。由天道复归人道，书法的文化意识于此提升。
    戴丕昌教授以书法之道，立中国传统艺术于当代。其书法尊传统而不泥古，寓创新而不怪异，书格雅俗共赏，书风正而不邪。总括而论，即一如其人——好接纳，易识读，不造作，不张扬，静气平和，刚柔相济。其人与艺术均属“中庸”。中庸者，为人、处事之度也，事之有成得益于对中庸的良好把握。“中庸”在艺术作品中，即是“雅”与“俗”的和谐统一。所谓两极易而守中难，即在艺术创作中做到中庸不易，雅俗共赏不易，艺术在任何时代终以大众为欣赏主流，于受众群体的价值而体现，惟其有广泛的社会性，才得以广泛流传，只是不同的时代赋予了“雅俗共赏” 不同的涵义。
    儒家传统的伦理定位，主导了书法中庸平和的主流文化性格，在很大程度上也规定着书法发展的方向和方式。儒家中和思想，暗含了对书法传统的理解和阐释、传承和创新等方面根本性的文化意义。书法艺术的生生不息、历久弥新，乃因有此传统为依归。戴丕昌教授在书法的创作中，儒家气度成为主体风尚，从而将儒家传统的“天人合一”思想贯注到艺术生命的成长和心性流露之中，进而纯化了其审美心态和艺术情趣。
    人艺并重的价值取向，根植于传统的道德意识，而渐成中国艺术审美体系中一个非艺术的文化视角。而且，因人论艺的方式，在很大程度上左右了艺术审美的标准。“为人”与“为学”的品格兼重，使人格品位成为艺术品位的参照坐标，艺术作品因此打上了人文意识的清晰烙印。人品与艺品二者兼善的观念，可溯至儒家“尽善尽美”的文化品评观。
    戴丕昌教授之书法，兼顾了美学的意蕴和传统的根本，并恰如其分地融入自己的情感和思考，以自己的生命状态“达其性情，形其哀乐”，使观者赏其书如睹其人。刘熙载所谓“书如其人”，即是把书法品位上升到人格品位的高度，将书法艺术尺度与社会道德评价联接起来。  
    观戴丕昌教授书艺，宗法“二王”，得力于宋苏轼、米芾，其书法登堂入室。真、草、篆、隶、行诸体皆能，行草造诣尤高。其作品笔酣意足，雍容大雅。线条浑圆而爽俊，结体利落而沉着，章法浑然而天成。运笔如熔金出冶，随地流走，元气浑然; 转折之处，泯规矩于方圆，遁钩绳之曲直，形成外圆内方的妙用;在运用墨法上，根据书写点画的疏密，来灵活掌握墨的浓淡与字笔画的粗细，给人以气韵洞达、灵动爽朗的美感。他通过流畅的节奏把一些独立的字结构融为整体，使其整篇作品通达豪放、神奇浑朴、气势磅礴，并集中地体现了苏轼的书法艺术风格。在笔法上粗劲、迟重、圆活、劲健苍老; 在用墨上，墨汁淋漓，温润酣畅。其书由于笔墨饱满，中锋行笔，故其点取精用宏，形成了自己的创作风格。他的书法不失法度，飘逸浑厚，静中有动，别具生动，从而达到了情景交融的意境。
    通过行笔之快慢、轻重，结体之松紧、俯仰，点画之向背、楫让，行行之照应、线条之连贯，使字里行间流溢着力的节奏之美。其字字争让有法，非开合有度而不能抵；其笔法恣意纵横，非炉火纯青不能达；其运用之娴熟，非得心应手而不能为。这既来自天资和领悟，也来自生活的积累和沉淀。
戴丕昌教授的行草书典雅谆和，俊逸潇洒，笔端含蓄，珠圆玉润。结体端庄而又不拘规矩，因字形而随势生发，通过局部点画的挪让移动，自然而然地得到了丰富微妙的变化。他的书法有一种儒雅简静的文人气息，这主要体现在书法的结体、章法和作品的字里行间。而其中的优雅、和谐、均衡、从容，则体现了中国传统文化中的平和之美。
    在继承传统的基础上努力革新，在对书法艺术深刻理解的基础上用传统技法进行书法艺术创造，在书法艺术创造中丰富和发展传统技法，形成了厚重朴茂的风格。他的书法，用笔多取侧势，结体扁平稍肥。书法笔法、墨色也随着诗句语境的变化而变化，跌宕起伏，气势不凡而又一气呵成，达到“心手相畅”的艺术境界。
    戴丕昌教授的用笔特点则取米芾之势，善于在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中形成飘逸超迈的气势、沉着痛快的风格。字的起笔往往颇重，到中间稍轻，遇到转折时提笔侧锋直转而下。捺笔的变化也很多，下笔的着重点有时在起笔，有时在落笔，有时却在一笔的中间，对于较长的横画还有一波三折。他的书法中常有侧倾的体势，欲左先右，欲扬先抑，都是为了增加跌宕跳跃的风姿、骏快飞扬的神气。在运笔上刚劲强健，具奔腾之势，筋雄骨毅，变化无穷。结字上，自由放达，倾侧之中含稳重，因而端庄之中婀娜多姿。有张旭、怀素之古韵，风云变幻之势，又纵逸而富古意。
    如论笔法之价值，非一言可蔽之。若细研，尚需另文。简言之，其书如说出于古，然自有其貌；如说自有其貌，而又源出于古。中国书法千变万化，绵延数千年而不衰，惟入之者明其理。而明理者，又以得道者传而久远。
所谓“刚柔相济，动静相合，温柔敦厚，正德厚生。其书也正，而为人赏；其人也中，而为人道。艺正，人正；人正，艺正。”戴丕昌教授中正平和，而能得天下之书道。
   立足于传统的本位，文化方可安身立命。有对传统的尊重和感恩，文化新生才有可能，并可致长盛不衰。戴丕昌教授在长期的砥砺和探新中，用其整个生命寻求着书法文化传统无限的艺术魅力。
  （作者系《羲之书画报》主任编辑、记者，陕西教育学院中国重彩绘画研究所客座教授，《美术天地》编委。）